Drei Jahre nach der Ausstellung „The Happy Show“ kehrt Stefan Sagmeister zurück ins Museum Angewandte Kunst in Frankfurt am Main. Mit von der Partie ist diesmal auch seine Studiopartnerin Jessica Walsh. Mit ihr zusammen untersucht er, warum sich Menschen von Schönheit angezogen fühlen, wie sie mit ihr umgehen können und welche positiven Effekte Schönheit haben kann.
Seit 2017 betreiben die Frankfurter Daniel Hartlaub und Florian Koch eine Litfaßsäule als Kunstplattform im öffentlichen Raum. Die Frankfurter KunstSäule befindet sich am alten Friedhof in Sachsenhausen und wird abwechselnd dreimal im Jahr von Künstlerinnen und Künstlern bespielt.
Mit sporadisch in Erscheinung tretenden Kunstaktionen begleitet Christiana Protto die Situation rund um den Abbau der öffentlichen Bänke auf dem Adlhochplatz in Sachsenhausen. Im Ausstellungsraum Eulengasse in Bornheim beginnt am 12. Juli eine Ausstellung mit Werken von ihr.
Seit dem 7. Juni 2019 präsentiert die Schirn Arbeiten von John M. Armelder, darunter auch eine Installation mit von der Decke hängenden Discokugeln und mit Spiegelfolien beklebten Fenstern in der Rotunde der Kunsthalle.
HSG goes FFM: Am Abend des 19. Juni wird der kreative Schaffenswahn von Monkey, Defekt und Fealiks präsentiert. Angekündigt sind Arbeiten aus den Bereichen Typo, Grafik, Graffiti und Illustration.
Die Produzentengalerie Voss & Melz in der Bernardstraße 19 in Offenbach präsentiert am 15. und 16. Juni free.btch und blaue_periode mit „kleben ist keine kunst“. Angekündigt ist eine „interaktive Auseinandersetzung mit klebender Kunst im öffentichen Raum.“
Anlässlich der kürzlich gestarteten „Blickachsen 12“ werden einige Werke auch auf dem Uni-Campus im Frankfurter Westend präsentiert, darunter mehrere Arbeiten des Niederländers Ruud Kuijer, eine von Satch Hoyt und eine gemeinsame von Dolores Zinny und Juan Maidagan.
Mit den biennal stattfindenden Kunstansichten präsentiert sich die Offenbacher Kunstszene in ihrer ganzen Vielfalt. Nicht nur Ateliers, Galerien, Museen und Werkstätten öffnen ihre Türen, auch alternative Ausstellungsräume, Industrielofts, Offspaces, Privatsammlungen und der öffentliche Raum bieten einen Einblick in das Kunstnetzwerk der Stadt.
Normalerweise steht die Love/Hate-Skulptur vor dem Senckenberg Naturmuseum im Frankfurter Westend, doch anlässlich der anstehenden Europawahl ist die Skulptur der Konzept- und Performance-Künstlerin Mia Florentine Weiss in die Innenstadt umgezogen.
Anhand von Kriterien zu Exponat, UrheberIn und Ort werden Ausstellungsbeiträge oft daraufhin überprüft, ob sie eigene Erwartungen bzw. vermeintliche Anforderungen an Kunst erfüllen. „Momentum“ zeigt sowohl Beiträge von Personen, die nicht aus der Bildenden Kunst stammen, als auch Beiträge von KünstlerInnen.
In einer groß angelegten Sonderausstellung präsentiert das Städel Museum mit über 100 Meisterwerken die venezianische Malerei der Renaissance. Zum Rahmenprogramm gehört auch wieder eine Party. Für „Purple Beats“, so nennt sich das diesmal, sind der einst in Frankfurt beheimatete Philipp Schultheis und das neuseeländisch-deutsche Duo Snacks am Start.
Wie bei den meisten Ausstellungen und den daran anknüpfenden Events, werden diese bei der Schirn wie bei keinem anderen Frankfurter Ausstellungshaus online begleitet. Hier wird nicht nur mit Texten und Bildchen gearbeitet, auch Interviews, Musik, Podcasts und Videos zur Ausstellung, dem Ausstellungsthema und/oder den Künstler*innen werden aufbereitet.